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20 techniques photo pour tous les bluffer !
Salut mes fidèles lecteurs,
La photo est une passion vraiment
extraordinaire, on peut la pratiquer de tellement de façons différentes
sans jamais s’en lasser.
Que vous soyez débutant ou plus
expérimenté il est essentiel de sans cesse se renouveler et se remettre
en question dans la pratique de cet art, voilà pourquoi il est utile de connaitre un maximum de techniques photo pour s’en inspirer et réussir à épater tous vos proches.
Je vous ai préparé une liste de 20 techniques photos vraiment excellentes qui vous donneront des idées pour savoir vers quoi vous orienter :
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Technique photo 1 : Le noir et blanc
Principe
La
première technique que j’ai choisi est une des plus simples et les plus
utilisées, c’est le noir & blanc. Le principe est ultra connu il
consiste à transformer une image classique en supprimant toutes ses
couleurs et ne gardant que les noirs et les blancs.
Méthode et astuces
La
transformation en noir et blanc a lieu en post-production, à la prise
de vue rien de particulier si ce n’est de choisir un bon sujet.
- Shootez en RAW : c’est obligatoire pour la post-production
- Maintenez vos ISO les plus bas possible
- Cherchez les contrastes : cela permettra de mettre en valeur les noirs/blancs
- Faites attention à la lumière ! c’est elle qui fera tout sur votre image.
Photo d’exemple
crédit photo : Christine Lebrasseur (Tous droits réservés)
Matériel nécessaire
Niveau requis
Cette technique est vraiment excellente car elle permet à tout le monde de l’appliquer, à partir du niveau débutant jusqu’à l’expert !
Liens et photographes intéressants
Guide complet pour la photo en Noir & Blanc
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Technique photo 2 : Le HDR
Principe
Le
principe de la photo HDR est simple, il consiste à une combinaison de
photo prises avec des paramètres d’exposition différents pour donner une
seule image finale.
HDR pour “Grande plage dynamique” en anglais, l’idée est d’obtenir une image avec de grands écarts entre les lumières les plus claires et les ombres les plus sombres.
Méthode et astuces
Prendre une photo HDR se fait en 3 étapes simples :
- Poser son appareil sur un trépied
- Prendre
une série de 3 photos avec des expositions différentes (on utilise la
fonction “Bracketing” de son appareil) , exemple :
- 1 image exposition 0
- 1 image exposition –1
- 1 image exposition +1
- Récupérer ces 3 images dans un logiciel de post-production et les “fusionner” pour obtenir une photo HDR
Quelques astuces simples :
- Eviter les portraits ou les visages
- Utiliser de petites focales (entre 12 et 20mm par exemple)
- Choisir des paysages avec une grande variété de couleurs
Photo d’exemple
crédit photo : Trey Radcliff tous droits réservés
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un objectif adapté aux paysages, petite focale (12-20mm)
- Un trépied
- Un logiciel de montage HDR, une liste d’exemple :
- Photoshop HDR Pro
- Photomatix Pro
- HDR Darkroom
- DynamicPhoto HDR
- Artizen HDR
Niveau requis
Intermédiaire, il faut tout de mettre connaitre son appareil et le mode bracketing.
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Technique photo 3 : Photographier la fumée
Principe
Photographier la fumée est une technique photo ultra originale et qui donne d’excellents résultats.
Méthode et astuces
Le principe est simple, il suffit de :
- Trouver un objet émettant de la fumée (bougies, bâtons, cigarette, chicha…)
- Eclairer de la bonne façon la scène, un éclairage en lumière continue est parfait
- Attendre suffisamment longtemps que la fumée se déplace dans la scène
- Utiliser une bonne vitesse et une ouverture pas trop grande, attention aux ISO toujours les plus bas possibles
- Shooter en faisant attention à la mise au point
- En post-production vous pouvez vous amusez à ajouter de la couleur sur la fumée
Photo d’exemple
crédit photo : psycho babble
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un éclairage continu de type lampe de chantier par exemple
- Un objet émettant de la fumée
- Un trépied (pas obligatoire mais fortement recommandé)
Niveau requis
Intermédiaire
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Technique photo 4 : Le contre-jour
Principe
Le
principe ici est d’éclairer votre sujet par l’arrière, c’est assez
simple il suffit juste de bien voir ou se situe votre source de lumière
principale.
Méthode et astuces
Je rappelle tout de même certaines astuces :
- Utiliser la mesure spot
- Préférer une petite ouverture
- Utiliser la compensation d’exposition
- Jouer avec les formes et couleurs
- Flash et/ou réflecteur pour compenser la lumière venant de l’arrière
Photo d’exemple
crédit photo : Mike Monaghan tous droits réservés
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un soleil !
- Un réflecteur ou un flash (pas obligatoire)
Niveau requis
A partir du débutant, avec une bonne vision de la lumière quand même.
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Technique photo 5 : La pose longue
Principe
La
pose longue en photographie est une méthode facile à comprendre, je
crois même que c’est la première technique que j’ai utilisée la semaine
ou j’ai acheté mon réflex !
Le principe est de choisir une vitesse “lente” pour que votre appareil ait le temps de “capter” un mouvement.
C’est
la technique photo qui permet d’obtenir les images urbaines avec les
trainées de lumière des voitures sur les ponts célèbres (New York, Brooklyn, Londres, Bamako… euh non pas Bamako  )
Méthode et astuces
- Vous choisissez le mode “Priorté à la vitesse” – ou “Manuel”
- Choisissez une vitesse lente (1sec par exemple), et une valeur d’ISO adéquat
- Prenez un sujet en mouvement et avec suffisamment de lumière autour
- On pose son appareil sur un trépied et on shoote !
Photo d’exemple
crédit photo : FlatWorldsEdge
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un objectif adapté aux paysage : focale assez petite (12-20mm)
- Un trépied
- Un sujet avec mouvement “lumineux” de préférence
Niveau requis
Débutant ! C’est vraiment facile et cela vous permet de vous familiariser avec la notion de vitesse.
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Technique photo 6 : Photographier des gouttes
Principe
La
photographie de gouttes est presque un art à part entière, le principe
est simple on cherche à montrer une ou plusieurs gouttes qu’elles soient
en mouvement ou non.
Méthode et astuces
C’est une technique assez particulière voici quelques pistes pour s’y mettre
- Choisir son type de goutte : gouttes naturelles ou gouttes que l’on met en scène
- Identifier précisément la source de lumière principale et se placer au mieux
- Faire une mise au point ultra précise : c’est un élément déterminant
- Jouez avec votre composition et les reflets !
- Vous pouvez utiliser le mode rafale (mais pas obligatoirement…)
Photo d’exemple
crédit photo : Christian Chauvel
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un objectif adapté à la macro
- Une ou plusieurs gouttes (à mettre en scène ou à trouver dans la nature, comme vous voulez)
Niveau requis
Intermédiaire et patient surtout, c’est un domaine qui requiert d’être très précis 
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Technique photo 7 : Le Low key/High Key
Principe
Le Low key/High key sont des styles d’images ou l’on essaie de mettre en valeur
- Les tons foncés pour le LOW KEY
- Les tons clairs pour le HIGH KEY
Méthode et astuces
Intermédiaire et patient surtout, c’est un domaine qui requiert d’être très précis
- Surexposer de 2 ou 3 diaphragmes via la correction d’exposition (HIGH KEY)
- Sous-exposer de 2 ou 3 diaphragmes via la correction d’exposition (LOW KEY)
- Privilégier les fonds clairs ou foncés selon le besoin
- Travailler son image sous Lightroom pour corriger la balance des blancs, la colorimétrie et le contraste principalement.
Photos d’exemple :
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un fond homogène (de studio ou naturel)
- Des flashs de studio (pas obligatoire)
Niveau requis
Intermédiaire pour la prise de vue et la post’-production
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Technique photo 8 : La photo culinaire (miam !)
Principe
Comme son nom l’indique cette technique photo a pour but de photographier et de mettre en valeur tous types d’aliments.
Méthode et astuces
- Rapprochez vous
- Jouez avec le “Bokeh”
- Ajoutez des accessoires
- Utilisez la lumière du soleil
- Prenez des photos en pleine action (en train de croquer dedans miam !)
- Jouez avec les couleurs
- Préparez votre composition
- Profitez de la fraicheur des aliments
- Changez d’angle de vue, c’est une manière très simple d’obtenir des images originales
- Coupez vos aliments
- Montrez de grandes quantités : pour mieux donner envie
Photo d’exemple
crédit photo : Susan Orr Photography
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Une grande fenêtre et du soleil
Niveau requis
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Technique photo 9 : Photographier la neige
Principe
Photographier
la neige est une technique photo assez connue, toute la difficulté
réside dans le fait de photographier le blanc en conservant une
exposition et une “couleur” de l’image correcte.
Méthode et astuces
Pour réussir ses photos de neige voici quelques trucs à appliquer :
- Utiliser
la compensation d’exposition , en effet l’appareil aura tendance à
sous-exposer à cause de la présence de “blanc” trop marquée dans la
scène. Une compensation d’exposition de +1 fera l’affaire
- Jouer avec les contrastes
- Eviter le flash
- Utiliser un pare-soleil
- Privilégier les “golden hours” pour profiter de la lumière du coucher du soleil par exemple
Photo d’exemple
crédit photo : pierre hanquin
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un pare-soleil
Niveau requis
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Technique photo 10 : La photo de studio
Principe
La
photo de studio est une des techniques les plus utilisées, le principe
est de maitriser totalement la lumière de la scène en utilisant des
flashs et autres accessoires pour éclairer correctement son modèle.
Méthode et astuces
La photo de studio est un métier, concrètement toute la difficulté réside dans la compréhension de la lumière.
- Accordez beaucoup d’importance à votre modèle
- Son attitude et son expression
- La couleur de ses vêtements
- Faites lui varier les poses pour le/la mettre en valeur
- Utilisez un arrière plan uni
- Faites la mise au point sur l’œil de votre modèle
- Privilégiez les objectifs à focale fixe
Photo d’exemple
crédit photo : Julia Ivanova tous droits réservés
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un arrière plan uni
- Un ou plusieurs flashs + un moyen de les déclencher
- Un ou plusieurs diffuseurs pour votre flash
- Un réflecteur éventuel
- Des accessoires pour le modèle
Niveau requis
Intermédiaire pour la maitrise des flashs et de l’exposition manuelle
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Technique photo 11 : La photo sous-marine
Principe
La
photo sous-marine consiste simplement à photographier les fonds marins
avec l’équipement adéquat et en exposant correctement la scène.
Méthode et astuces
Assez complexe pour les débutant cette technique photo nécessite une bonne connaissance des fonds marins.
- Se rapprocher de son sujet
- Faire attention à la lumière, le soleil doit vous éclairer depuis l’arrière
- Cherchez les couleurs
- Utiliser une grande profondeur de champ
- Privilégiez la post-production pour ce type d’image
Photo d’exemple
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un caisson étanche (ca coute cher
 )
- Un masque et un tuba !
Niveau requis
Avancé avec du bon matériel
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Technique photo 12 : Le tilt-shift
Principe
Le tilt-shift est une méthode permettant de donner un effet de “maquette” à votre photo.
Méthode et astuces
Cette
technique photo est principalement réalisée en post-production, le
principe est d’ajouter une zone floutée à votre image autour du sujet.
- Privilégiez les photos avec un angle de vue “depuis le dessus”
- Attention aux modes tilt-shift intégrés dans les boitiers d’appareil photo, il vaut mieux faire cela en post-production
Photo d’exemple
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un logiciel de post-production de type Photoshop
Niveau requis
Intermédiaire avec une bonne connaissance de la post-production.
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Technique photo 13 : Le light-painting
Principe
Le
light painting est une technique qui donne des résultats assez
impressionnants. Le principe est d’utiliser un temps d’exposition assez
long dans une scène sombre, tout en déplaçant un objet lumineux pour
créer un “halo de lumière”.
Méthode et astuces
La
méthode est simple : on pose son appareil sur un trépied, on déclenche
en pose longue et pendant ce temps on déplace sa lampe ou sa source de
lumière. Quelques pistes pour de belles images :
- Attention au bruit numérique , conserver des ISO bas
- Utilisez la lumière ambiante, vous n’êtes pas obligé de shooter dans l’obscurité totale
- Mixez les couleurs !
Photo d’exemple
crédit photo : KaiKoPhoto
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un trépied
- Une ou plusieurs sources de lumière de type lampe torche par ex.
Niveau requis
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Technique photo 14 : Photographier les feux d’artifice
Principe
En
photo on cherche sans arrêt des idées de sujet originales, les feux
d’artifices de par leur “magie” sont un source d’inspiration idéale !
Méthode et astuces
Photographier
un feu d’artifice ca se prépare ! En effet c’est pas définition un
évènement éphémère alors un minimum d’organisation s’impose pour ne pas
louper vos photos !
- Utilisation d’un trépied et d’une télécommande fortement recommandé !
- Votre emplacement est ULTRA important pour la qualité de votre composition
- Attention à la mise au point, faites la manuellement et une seule fois pour toute au démarrage du feu si possible.
- Une petite ouverture (f8 par exemple) a privilégier
- Pas de flash bien évidemment !
- Penchez vous sur le mode “BULB” de votre boitier
Photo d’exemple
crédit photo : Michael Lee
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un trépied
- Un bon emplacement !
Niveau requis
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Technique photo 15 : La technique STROBIST
Principe
La technique “STROBIST” est ma préférée  . Le principe est d’utiliser un ou des flashs déportés de votre appareil pour éclairer votre scène.
Méthode et astuces
On place son ou ses flashs de manière à éclairer correctement le sujet
-
On prends une valeur ISO la plus basse possible pour commencer
On
sélectionne une vitesse proche de la vitesse de synchronisation de son
boitier. Ici le but est d’éclairer correctement la scène avec la lumière
ambiante.
On sélectionne une ouverture correcte (en partant de f8 en général pour mon cas)
On shoote et on ajuste la distance flash-sujet pour obtenir un bonne exposition
Petit rappel qui a son importance, en mode flash déporté, en simplifiant :
La vitesse détermine la ”puissance” de la lumière ambiante
L’ouverture détermine la “puissance” du flash sur le modèle
Photo d’exemple
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un ou des flashs cobras ou de studio + leur support
- Un ou des déclencheurs à distance de ces flashs
- Un ou des modeleurs de lumière (parapluies, softbox…)
Niveau requis
Intermédiaire motivé 
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Technique photo 16 : Les panoramas
Principe
Vous
avez forcément déjà vu un panorama, cette technique consiste à créer
une photo au format large en combinant plusieurs images prise à partir
du même appareil et de la même scène.
Méthode et astuces
Pour
réaliser un panorama il suffit de shooter plusieurs images autour d’un
même point en utilisant un trépied (ou monopod). Il faudra faire
extrêmement attention à l’exposition de vos images, il faut qu’elle soit
identique en tout point (mesure, mise au point etc..)
- Attention à la mesure choisie !
- Surveiller votre scène et éviter les objets en mouvement
- Un panorama vertical est aussi possible !
Photo d’exemple
crédit photo : Rodney Campbell
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un trépied ou monopod
- Un filtre ND éventuel
- Un logiciel de post-production
Niveau requis
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Technique photo 17 : La photo de nuit
Principe
Photographier la nuit demande certaines compétences car le manque de lumière est la source n°1 des photos ratées.
Méthode et astuces
Pour réussir ses photos de nuit certaines règles sont à respecter :
- Montez vos ISO ! Mais dans la limite acceptable selon votre boitier
- Utiliser un trépied + déclencheur pour stabiliser votre image
- Repérer un bon “spot” pour la photo de nuit
- Préférer les objectifs à focale Fixe
- Repérez les éléments lumineux et insérez les dans votre photo
Photo d’exemple
crédit photo : Guillaume chanson
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un trépied + déclencheur
Niveau requis
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Technique photo 18 : La photo infrarouge
Principe
Technique
photo très peu connue l’infrarouge permet de créer des images vraiment
étonnantes qui mettront en valeur des couleurs et contrastes hors du
commun.
Méthode et astuces
La
mise en pratique de la photographie infrarouge est assez compliquée
malheureusement, pour y arriver l’idée est de disposer du bon matériel.
- Vérifiez que votre boitier est compatible et que son capteur est valable pour l’IR
- Vous pouvez choisir un filtre infrarouge, en le combinant avec un boitier compatible vous serez armé !
- Effectuez une balance des blancs manuelle
- Retravaillez la teinte et les contrastes de votre image en post-production
Photo d’exemple
crédit photo : Ryan Merrill
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW et compatible InfraRouge
- Un filtre infrarouge (entre 50 et 100€)
- Un trépied (pas obligatoire)
Niveau requis
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Technique photo 19 : La macro-photographie
Principe
La
macrophotographie c’est la photo de l’univers de l’infiniment petit.
Cette technique est très connue et appréciée des amateurs de nature
(fleurs, insectes etc.…)
Méthode et astuces
Réussir à photographier des sujets “microscopiques” nécessite d’appliquer de bonnes méthodes et d’être précis dans ses gestes
- L’utilisation d’objectif spécialisé “macro” est fortement recommandé
- Gagnez en stabilité en utilisant un trépied ou un autre moyen de fixer votre boitier
- Apprenez
à bien connaitre votre sujet, qu’il s’agisse d’insectes ou de fleurs
plus vous en saurez mieux ce sera pour votre approche.
- Variez les cadrages
- Jouez avec le flou artistique (bokeh) et les couleurs
Photo d’exemple
crédit photo : Dany Perez
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un trépied + déclencheur
- Un objectif macro
- Un réflecteur éventuel pour éclairer correctement votre sujet
Niveau requis
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Technique photo 20 : Photographier les étoiles
Principe
La
dernière technique photo de cet article est l’astro-photographie, soit
la photo du ciel et des étoiles. C’est un domaine fascinant surtout si
étant petit vous aviez un télescope et étiez toujours la “tête dans les
étoiles”
Méthode et astuces
Cette technique est assez avancée et nécessite de la patience pour faire de belles photos mais le jeu en vaut la chandelle.
- Apprenez à bien observer le ciel et vous orienter pour choisir votre sujet
- Utilisez un temps d’exposition très long, l’idée étant de capter le maximum la lumière des étoiles
- Effectuez la mise au point en manuel, vous voulez un maximum de précision (et les étoiles ne bougent pas tant que ca )
- Utilisez la plus grande ouverture possible pour votre objectif (1.8 – 2.8 selon la focale)
Photo d’exemple
crédit photo : Terry Hancock
Matériel nécessaire
- Un appareil shootant en RAW
- Un trépied
- Un télescope (pour les plus fortunés et motivés)
Niveau requis
Intermédiaire patient
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Et bien voilà c’est la fin de ce “BIG ARTICLE” , j’espère qu’il vous permettra, si vous êtes débutant de savoir par ou commencer en photo et de trouver votre orientation.
Merci à tous ceux qui m’auront lu jusqu’à la fin, cet article étant assez “dense” je vous conseille de l’ajouter à vos favoris !
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Chacune
des techniques a été abordée rapidement, dites moi dans les
commentaires quelle est vôtre technique préférée et je préparerais un
article dessus !
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